Ist Musik ohne Noten im Bereich der Kunst überhaupt autonom?

Musik als Sprache und Noten als ihre Lektüre bilden ein ideelles Kommunikationsmodell zwischen Klangkunstwerk und seinem Hörer. Denn Musik selbst hat wohl keine semantische Bedeutung.

"In der Musik ist Sinn und Folge, aber musikalisch. Es liegt keine tiefsinnige Erkenntnis darin, dass man in Tonstücken von Gedanken spricht, und wie in der Rede unterscheidet das geübte Urteil leicht echte Gedanken von bloßen Redensarten."

(A. Wellmer. Versuch über Musik und Sprache, München, S. 29)

Musik, beruhend auf einem musiktheoretischen und fixierten Regelwerk, hat dank der Logik innerhalb ihrer Kadenzen eine eigene Syntax und erweist sich somit als kommunikatives Modell zwischen ihrem Wesen als Kunst und ihrem Adressaten.
Hingewiesen sei an dieser Stelle auch auf Theodor Adorno, der zur Musik auch "begriffsähnliche Momente wie die stets wieder mit identischer Funktion einzusetzenden Akkorde, auch eingeschliffene Verbindungen wie die der Kadenzstufen, vielfach selbst melodische Floskeln, welche die Harmonie unterschreiben (...)" zählt.

Musik ist Sprache – Noten ihre schriftliche Entsprechung und Fixierung?

Noten als aufgeschriebene, festgehaltene Musik erweitert das Kommunikationsmodell „Kunst und Rezipient“, wie es wohl in kaum einer anderen Kunstart möglich ist – zum einen durch die simple Möglichkeit der Lektüre, also Noten zu lesen, aber auch, bedingt durch ihren konkreten Charakter, jene, sie zu spielen. Kunst und Adressat – Musik und Rezipient vereinen sich demnach durch das Fixierte zu einer homogenen Einheit und kehren das vermeintlich äußere Wesen der Musik wieder in ihr Innerstes zurück.